学吉他需要学乐理知识 自学吉他需要先学习乐理吗.

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自学吉他需要先学习乐理吗.

是的，最好是学，即使开始不学，以后也必须得学。

吉他乐理包括十二平均律，识吉他谱，和弦，调式四大部分。是吉他的基础部分。

十二平均律：现今所接触到的音乐都是采用十二平均律谱写而成的，音高的最小单位，叫做“半音”，键盘乐器相邻的两个琴键（包括黑键）构成半音。在吉他指板上相邻的两个品格构成半音。两个半音相加等于一个

吉他常用的乐谱包括简谱、五线谱和六线

和弦的概念：在多声部音乐中，三个或三个以上的音按照三度关系或非三度关系叠置起来的形式，称为和弦。

何为调试：若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。

扩展资料：

乐理概念

一，产生

音是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为20－20000次左右，在自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27－4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来，能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的体系，用来表达音乐思想和塑造音乐形象。

二，性质

主要包括音的高低、音的强弱、音的长短和音色。

1，音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，音高和音长短的重要性。

2，音的高低决定于物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越少，音越低。音的强弱决定于振幅（声音波形的振动幅度）的大小。振幅越大，音越强；反之，振幅越小，音越弱。音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长；音的延续时间越短，音越短。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。

3，音色是指音的感觉特性，是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成的，其中有基音和泛音，泛音的多少及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声的音色有高、中、低音，并且有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。

参考资料：

百度百科——乐理

学吉他需要学哪些乐理？

根据我自身的学习经历，
作为吉他入门以下6大乐理必须要学会

吉他初学入门必学乐理之一：音阶
对于第一次接触吉他的人，第一个乐理知识，就必须知道什么是音阶。音阶说简单点就像台阶，是用来标记音高的符号，用简谱的方式表示，就是咱们常说的1234567七个音阶，也是现在流行的一种标记音高的记谱方式。初学者只要记住，这七个音像台阶一样由低到高的循环就行了。同时要知道，这个七个音之间的高度关系。目前，流行的就是用半音作为基本单位，所以，七个音之间的关系是，12和23包括45及67他们之音是两个台阶，就是两个半音，34和71之间是一个台阶，就是一个半音，这一点一定要死记。

吉他初学入门必学乐理之二：音名唱名简谱
音名是指用字母代替音阶高低的名称，CDEFGAB，就是音名，这在五线谱是固定的，在琴上也是固定的，吉他每个金属品位的音名也是固定的（调好弦后，比如说空弦定音是按EBGDAE从一弦到六弦来定的音高），这是外国人的记谱法，简单好用，拿着谱就能对着弹。
唱名是指这个音在演唱时的名称唱法，do\re\mi\fa\sol\la\xi。这里要明白，它在每个调里都这样唱，调式不同唱的音高也不同，C调里C唱do，D调里D唱do，G调里G唱do，这就是唱名与音名的不同。
简谱，阿拉伯数字来记谱的一种方式，可以用来记任何调试的曲子，与唱名对应，1唱do，2唱re，3唱mi，4唱fa,5唱sol，6唱la，7唱xi，这些唱法是固定的，在每个不同乐曲里都是这样由低到高的排列唱法，但在不同的调式里，是按那个调的基础音高往上唱，比如说D调里的歌，就是以D为基础音高1（哆）来起唱，只要明白这一点就行。
这里常让人懵圈的一点就是，不同调式的数字记法常与音名字母记法难以对号入座，特别的让人头痛难记，比如说：G调是G为1（哆）的基础音高来编的歌曲，那么它的7（希）在音名字母里就是F#，这里面就要记住一个固定规律，不管什么调，都按第一点讲的音阶固定规律来推就行了，就不会懵圈了。这个规律就是34（mi和fa）7和1（si和do）之间是半音关系，其他是全音（两个半音）关系就成了。比如说：D调，以D为1（do），2（re）就是E,3(mi）就是F#，为什么呢，因为EF之间是半音关系，但D调里的2（re）和3（mi）之间应该是全音关系，所以，F就要加半音变成F#，同样C和D之间是全音关系，但7（si）和1（do）之间是半音，所以，D调的7（si）就是C#。明白这一道理后，你再学习吉他就很简单。

吉他初学入门必学乐理之三：C大调的基本音阶在吉他上的位置
这个其实书上都有，你把第二条学会后，你从一弦到六弦，从1品到12品，你都会自己推出来，这里不多说，你自己在网上或书上可看一下，上面都有标好了C调的简谱音阶。

吉他初学入门必学乐理之四：音程关系规律与度的关系
音程关系就是两个音之间的高度关系，距离关系，通常用度来表示，在学吉他时，只要记住一点就行，本身音为一度，1到1，2到2，3到3等等，两个相邻的音为二度，如果两个相邻的音是全音，就是大二度，是半音，就是小二度，如1到2是大二度，3到4是小二度，同样，隔一个音相邻的两个音之间，也是这规律，中间有两个全音，叫大三度，中间是一个全音加一个半音，就是小三度，比如说1到3是大三度，3到5是小三度，其他各音之间也是这样来推的，大家可以在网上找一下有关音程的表格，很清楚很详细，但你一定要知道规律。

吉他初学入门必学乐理之五：和弦基本结构
和弦就是几个音构成的一种有规律的音程关系，通常指将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。在你掌握第四条音程关系后，你就能自己配和弦。
在这里主要讲讲常用的三和弦，三和弦就是三个音按照三度关系组成的和弦，有大三和弦和小三和弦，大三和弦，就是前面两个音是大三度关系（两个全音），后面两个音之间是小三度关系（一个全音加个半音），所有的大三和弦都是按此法构架，不管什么调，就按此来构架，就成了。比如说C大调和弦，CEG，这里面你分析一下，CE之间是两个全音，大三度，EG之间是半音加一个全音，小三度，因为EF之间是半音，FG之音是全音。比如说F大调大三和弦为FAC，分析一下，FA之间是两个全音，大三度，AC之间是全音加半音，小三度，因为AB之间是全音，BC之间是半音。是不是很简单。
这里先罗列几本市面上比较出名，销量比较好的吉他书籍：
《最易上手》《卢家宏指弹教程》《南泽大介曲集》《伯克利教程》

吉他信息网

学吉他一定要先学乐理吗？

如果你想把吉他弹奏学习到一定高度，就必须认真地学习乐理。吉他弹奏和乐理学习，可以同步进行。不一定要先去单独地学习乐理，可以将乐理的知识点，融汇到吉他弹奏练习的各个阶段中来学习。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。

其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。

作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。

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