吉他高级乐理知识讲解 吉他的乐理知识？（全面一点）

大家平时对吉他教学都十分关注，今天为大家整理了吉他高级乐理知识讲解 吉他的乐理知识？（全面一点），下面就随吉他信息网小编一起来看一下吧。

请教吉他乐理知识？高手进

1.
首先,先来说说指板上的音阶分布吧,大家应该都知道每一品相差半度音,而从调玄的理论来说,例如:6玄5品的音高和5玄空玄的音高相同.所以说指板上的音阶有重复排列,也就是说以每5品一个循环(除了1玄以外),实际算起来,吉他的实际音域(可以发出的高音到低音差)有5*5+4+5*3+2=46个半度音左右(22品吉他),以这个为基础,吉他的把位大致就可以分成四个把位,每5品一个把位,每一把位比上一把位高上5个半度音.
2.
其次就是音阶排列,DO RE MI FA SO LA SI这7个音(简写1234567)大家都应该很熟悉吧,乐理再不好也应该知道这几个,但是他们音高的关系有些人就有可能不是很了解,1234567这7个音其实是按照[全全半全全半]这样排列的(一个全音=2个半音),所以这些音弹到吉他上也是这样的关系,随便在吉他上找个品按下,例如以1玄1品按下,如果以这个为DO的话,那在第1玄7个音的分布是
-DO--|-------|---RE-|-------|---MI-|--FA--|-------|--SO-|-------|--LA--|-------|--SI--|--DO--|
最后那个是高一个八度的DO,如果把它们往下移一行,也就是第2玄其实这七个音也是这样分布的,所以说1234567这7个音其实是一种音高关系,所以只要记住[全全半全全半]的关系,无论哪个音在纸板上都很容易找到.大家可以去试一下,无论是哪个品开始做DO,按照这个关系弹出来的音阶是很和谐的.
3.
以上是7个音在指板上的简单关系,如果结合音阶关系和纸板音阶排列关系的话,也就是结合以上1,2两点,就变的比较复杂一点,逻辑不好,数学不好的人看下去可能有点吃力哦
因为考虑到手的大小的问题,所以一个人的手是不可能横跨13个品的,所以如果要快速弹这7个音阶的话还是把它缩小到5品最好,就先拿第一把位来说吧,也就是1-6玄的1-5品,标准音阶是这样分布的,大家应该也练习过
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SI|--DO---|-------|-------|-------|-------|
SO|-------|--LA---|-------|-------|-------|
RE|-------|--MI---|---FA--|-------|-------|
|-------|-------|--DO---|-------|-------|
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(第一条横线前的是指空玄)不知道大家有没有想过为什么是这样的排列,逻辑和数学好点的朋友结合前面两点就很快就能明白了 [s:48] 但我还是要解释一下,DO后面的RE增加一度音的话应该是5玄5品,又因为5玄5品音和4玄空玄音高相同,所以可以用4玄空玄代替5玄5品来弹奏,然后MI加一度,FA加半度,然后SO加一度道理和DO到RE的道理相同,然后LA加一度,SI加一度,注意了,按照调音关系,这里3玄4品音高和2玄空玄相同,不要一直以为是5品啊,这个不要弄错 [s:48]
4
如果第3点大家都了解的话,我下面再来说一下关于调的问题,有很多刚学乐理的朋友都不知道什么是调,我来解释一下,调就是以某个音高做DO然后按照音阶排列所演奏的音乐.然而现在音乐界统一把440.0000 Hz的音定为a1(就把它看成DO),然后按[全全半全全半]推算出234567,这个称为标准音阶,然后以这个为标准,以这个DO为DO的乐曲为C调,以标准的RE音高做DO的乐曲是D调(虽然在乐曲里唱1234567,实际的音高其实是2345671),然后依次类推E调,F调,G调,A调,B调
5
好,如果以上都了解的话,我们在指板上建立一个D调的音阶,记住这个关系[全全半全全半]
然后以RE做1是这样的(还是以第一把位为例子)
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LA|-------|--SI---|--DO---|-------|-------|
FA|-------|--SO---|-- ----|-------|-------|
DO|-------|--RE---|-------|--MI---|-------|
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嘿嘿,其实很简单的,有没有看懂啊(偷懒一下,不解释了,自己理解了 [s:49] )
为了方便大家理解,我再写下E调的音阶,主要是理解,硬背是没有用的(第一把位)
DO|-------|-------|-------|-------|-------|
SO|-------|--LA---|-------|--SI---|-------|
|--MI---|--FA---|-------|-------|-------|
|-------|--DO---|-------|---RE--|-------|
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补充:以上就是最近我对指板音阶的理解,然后别人常说的各调的音阶其实不是这样练的,我说的这些只是让大家方便理解音阶和指板音阶的关系,如果这个关系了解的话,我简单说一下各调的音阶,C调音阶练习应该是没有问题,然后是D调,D调就是把C调的音阶全部提升两品来练习,像这样
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|-------|--SI--|--DO--|-------|-------|-------|-------|-------|-------|-------|
|-------|--SO-|--------|--LA--|-------|-------|-------|-------|-------|-------|
|-------|--RE--|-------|--MI--|--FA--|-------|-------|-------|-------|-------|
|-------|-------|-------|-------|---DO|-------|-------|-------|-------|-------|
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然后E调是提升4品,F调是提升5品,G调是提升7品,A调是提升9品,B调是提升11品,呵呵,有没有发现,其实这个和音阶的[全全半全全半]的关系是一样的,至于为什么要这样提升,大家其实自己算一下就会明白了,这样练习有助于对指板的熟悉程度,而不是一直停留在第一把位了.

呵呵,要说的就那么多,我文科比较差,文字水平不好,如果有什么看不懂的尽量问哈
如果高人看出我写的有问题的话,也希望帮忙指正,先谢谢拉

吉他的乐理知识？（全面一点）

吉他常用乐理知识1、大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表 示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升 FA，升LA，升DOL用F#表示。 2、小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小 写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表 示。 3、增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一 个“+”。如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C+，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F+。 4、减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim或一个 “-”。如RE，FA，降LA，表示为Ddim或D-，升DO，MI，SOL表示为#Cdim或#C-。 5、大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“7”即可，如 SOL，SI，RE，FA和弦用G7表示，LA，S升DOL，MI，SOL用A7表示。 6、大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示，如 DO，MI，SOL，SI和弦表示为Cmaj7,降SI，RE，FA，LA和弦表示为Bbmaj7. 7、小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示。 如LA，DO，MI，SOL和弦表示为Am7,RE，FA，LA，DO和弦表示为Dm7. 8、小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上mM7表示，如 DO，降MI，SOL，SI和弦表示为CmM7,LA，DO，MI，升SOL表示为AmM7. 9、减七和弦：在减三和弦的基础上再加小三度，用根音的大写英文字母音名加上dim7表示，如 SI，RE，FA，降LA和弦表示为Bdim7,LA，DO，降MI，降SOL表示为Adim7. 10、半减七和弦：在减三和弦的基础上再加大三度，用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示， 如SI，RE，FA，LA和弦表示为Bm7-5,升FA，LA，DO，ME和弦表示为#Fm7-5. 11、加音和弦：它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音，如加入六度音，九度音， 四度音等，标记法为将这个加音的度数写于?和弦的右边，如DO，MI，SOL，LA和弦可标为C6， （LA是基于C和弦的加音），FA，LA，DO，SOL和弦可标为F9。但要注意的是，加四音和弦的写法 有规定，要写sus4，并且要省去?和弦的三音，否则三音和四度音一起响会很尖锐。如DO，FA， SOL和弦标记为Csus4.（C和弦省三音加四度音）。加音以6，9，4度为多数。另外，有更复杂的 理论把加音与多音和弦分开来，如FA，LA，DO，SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FA， LA，DO，MI，SOL和弦。不过这只是理论而已，一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明 白你的意思。 12、指定和弦根音：就是在演奏该和弦是，不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G，表示演 奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音。也可以用On*表示同样意 思，如F9OnD,实际演奏的是RE，FA，LA，DO，SOL。很明显，这种标记法可以用来表示和弦的转 位。 第三章 各级和弦的功能 流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦，因为流行音乐中 关系大小调和弦共用的现象十分普遍，如果用?典和声学解释会颠来倒去搞不清。 下面我们用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1，2，3，4，5，6，7级 和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称 主和弦，4级和弦也下属和弦，5级和弦也称属和弦。接下来是每个和弦的属性，很重要哦！ C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。不过在曲子的中 间可以尽量少用主和弦，否则老是给人以终止感，乐曲的进行也会很硬。 Dm,即2级和弦，是一个很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和 弦则自然要回到1级和弦，所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。 Em,即3级和弦，也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。 1-3-4的进行，也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时 可以考虑换成3级和弦，音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。 F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔， 有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草?和大峡谷的歌曲都使 用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。 G,即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作 用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1 终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。 Am,即6级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一 座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。1-6- 4-5是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。 Bdim,即7级和弦，在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦，有一种向里收缩的紧张感，一般只 在某些特定进行中使用，或是为了根音的流动而使用。 在了解了上述和弦的属性之后，大家就可以尝试为歌曲配和弦了。不过这是一个长期探索和实践 的过程，能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的，也不是本教程的目标，我们的目标 是配置出更好更优美的和弦，我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人?验而说，如果你能 做到以下几点，那你就向编曲大师跨出了关键一步： 1，能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦（即1，2，3，4，5，6，7级和弦） 2，对歌曲常用的离调和弦比较敏感，一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。 3，看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果，如果别人演奏错误，能马上察觉。 4，看一条单旋律，不用任何乐器，在心里能为它配和弦。 我们现在的流行音乐体系是纯西方的，旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研 究，是难以制作出优秀的现代音乐作品的。

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吉他的基本使用方法和乐理常识

左手：
大姆指要放在琴背中线的地方，有的练习琴琴背有条线，就是放大姆指的位置有时会看到一些人采用电吉他的握法，将琴柄握在掌中，这个在一般的古典或是民谣吉他里都是不好的，因为用手掌握琴柄时，左手的自由度不足所以要快速的变换琴格时，就会慢个一点。

而电吉他柄很细，反而用手掌握会好弹一些。其他的手指应呈一个半圆形的放在琴格之上，指尖应垂直按弦，同样的，除了各个手指之外，手掌其它的地方不应触碰到琴柄。这种做法是为了速度和灵敏度的问题。

注意一下，大姆指隔着琴柄，应是放在中指的下方，这样子施力才会均衡。当和弦太大时，还可将大姆指往外推到琴柄边缘的地方，以方便按弦。像这种方式才能快速的变换和弦，才弹的出高级的曲目。

右手：
右手指法有两套，左侧触弦和右侧触弦，我还是介绍最多人用的左侧触弦好了将手轴关节下方约五公分处置於琴腹侧面的凸起处，让手掌面对琴孔自然的放下，手掌不要用力，再看一下手掌的样子，应是四个手指指向地下，姆指略往琴柄的方向。

拨弦时，是用指甲左侧和一点指肉的部份来拨。大姆指拨弦的方向应向外侧，避开其它手指勾向内侧的方向，也就是说，从正上方看大姆指住外拨弦的方向应是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不会和其它的手指打架了。为什麽要注意右手要怎麽拨弦呢？也是为了要让以后弹高级曲时，能够顺一点，这个好处，等到去练颤音时，就可以体会到了。

吉它调音

(一) 使用钢琴调音： 在钢琴上依次弹出吉他之六个空弦音

E (第一弦) 高八度Mi
B (第二弦) Si
G (第三弦) Sol
D (第四弦) Re
A (第五弦) La
E (第六弦) 低音Mi

(二) 使用音叉调音：
轻轻敲击音叉的一端，即可发出一音高为440Hz 的A (La)音， 意即吉他第一弦第五琴格的音。

弹奏的力度与消音力度

矛盾具有客观性和普遍性,解决了矛盾中的各种因素,在此方面也就获得了大成.用力和放松本是一对矛盾,但在古典吉他中却表现得非常重要.比如:左手手指按弦的时候,我们如果很用力地按弦固然能把弦按实,但移动起来就不会很方便.

反过来,轻轻的按弦能得到迅速移动的效果,却把弦按不牢了.用力适度虽是解决矛盾的方法,但必须得法.大家应该都有这样的经验,我们在与人打架的时候,一拳挥出去如果把力用在小臂上打人是不会疼的,但如果我们把力用在拳面上,就一下放翻对手.
(如希望进一步了解,请与霍力非尔德联系,另注:儿童不宜)弹琴也是这样,把力用在了指面上,又用力又放松.(注意左手按弦要到位--左手手指按在靠近品格的地方).

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